Concierto Lanzamiento

El domingo 10 de mayo pasado, con una asistencia de más de 200 personas, se realizó el concierto lanzamiento del cd. Fue un bello concierto, con un muy buen soporte tecnológico, que nos permitió espacializar en vivo a 8 parlantes, escuchar obras muilticanal (8 canales), y apreciar en vivo las interpretaciones de las obras por parte de los músicos del cd, que fueron dispuestos en 4 escenarios (uno frontal , dos laterales y un atrás). Asi, el público pudo despalzarse a medida que el concierto sucedía, ya sea para escuchar desde distintos lados las espacializaciones, o para acercarse o alejarse del escenario en que ocurría la obra.

Las espacializaciones estuvieron a cargo de Federico Schumacher, Cecilia García-Gracia y Alejandro Albornoz. El sonido estuvo al mando de Carlos Irarrazabal, las luces en manos de Magnus Rasmussen, y la producción de piso y continuidad se organizó con la colaboracion solidaria de Francisco Campos, Georgia del Campo, Angela Vega y Exequiel Gómez. Las proyecciones de notas de programa y de fotos (en "las grandes alamedas") estuvieron a cargo de Mika Martini.

A continuación algunas fotos del concierto (gentileza de Natalia Dintrans):

Hector Cerda, "las grandes alamedas" :





José Miguel Candela, "de nuevo abrirán" :




Gonzalo Cuadra, "el hombre libre" :




Randall Ledermann & José Miguel Candela, "que tarde" :




Alejandro Ramírez, "que mucho más temprano" :




José Miguel Candela & Exequiel Gómez, "por donde pase" :




Mauricio Valdebenito, "Sigan ustedes sabiendo" :

CICLO SAG en la prensa

Algunos primeros links a publicaciones recientes :

- En musicapopular.cl, el cd aparece como destacado
- En mus.cl, también aparece recomendado.
- Destacado tambien en euphoria.cl
- En la agenda de estoy.cl
- En el sitio de la ELAP (UARCIS), hay una detallada referencia.
- Buen espacio en Eventos Online
- Tambien en Saborizante.com
- Otra en la página de la COMUNIDAD ABIERTA de ARTE CIENCIA y TECNOLOGIA
- En la pagina de la Fundacion Salvador Allende
- En Surruido.
- En el Blog de LeMonde.fr
- En el Blog del Colectivo de Arte La Vitrina

Ademas, se hizo el martes 5 de mayo un programa especial en el programa Siglo XX de Radio Beethoven FM, y el lunes 4 de mayo una mini-entrevista en el programa Perdidos en el Espacio de Radio Universidad de Chile.

Todo en camino

El proyecto se encuentra en su recta final. Después de un bello trabajo de masterización de Joaquín García, precedido de excelentes versiones de las obras por parte de los intérpretes en las sesiones de grabación, el master se encuentra hoy en la empresa de copiaje. Las carátulas y prisioneros del cd, están en la imprenta, y los afiches y flyers en nuestro poder, repartiéndose en diversos puntos de Santiago (100 afiches fueron entregados ayer a Metro para ser repartidos en las paneles de MetroInforma).

Además, se constituyó una red de "voluntarios" para la producción escénica del concierto lanzamiento (que promete varias sorpresas). Agradezco a Georgia, Francisco, Exequiel, Angela y Magnus por los esfuerzos desplegados y por desplegar, y por el cariño invertido en estos esfuerzos.

Dos inclusiones más:

1.- el cd ya aparece como destacado en musicapopular.cl
2.- este es el flyer digital oficial:

Concierto Lanzamiento

Acabo de acordar con el staff de la Fundacion Victor Jara, la fecha del concierto lanzamiento del cd. Sera el domingo 10 de mayo, a las 20.00 hrs, , en el Galpon Victor Jara (www.galponvictorjara.cl), ubicado en Huerfanos 2146 (Plaza Brasil).

Pronto empezaremos el trabajo de difusion, pero anotese desde ya la primicia!

Reportaje en mus.cl

El periodista Luis Saavedra acaba de subir un reportaje a mus.cl. Los invito a visitarlo :

Prende Candela

En que estamos...

Han pasado varios meses desde la primera entrada de este blog. El proyecto sigue en curso y más vital que nunca. Lo que sucedió es que tuvo que posponer su inicio a diciembre de 2008, por los siguientes motivos :

1.- El 10 de septiembre lanzamos, con Miguel Villafruela, nuestro cd “TTK – 81 micropiezas para saxofón y electroacústica”, música de mi autoría, y saxofones interpretados por Miguel Villafruela. Este proyecto largamente postergado, finalmente pudo dar a luz gracias a fondos personales de los involucrados. Toda la información sobre el cd se encuentra en http://www.pueblonuevo.cl/pn_site/pn_cat_cd_003.htm.

2.- Entre el 3 y el 11 de septiembre, tuve la responsabilidad de organizar el Ciclo de Música Electroacústica del Laboratorio ARCIS de Informática Musical, institución dependiente de la Escuela de Música de la Universidad ARCIS. Los cuatro conciertos que conformaron este ciclo tuvieron lugar en la sala SCD del Barrio Bellavista. Uno de estos conciertos fue el lanzamiento de mi cd antes mencionado. El detalle es el siguiente:

2.1.- Concierto 1 / miércoles 3 de septiembre: Concierto con obras de "Proyecto North South", iniciativa de un grupo de creadores de música electroacústica del norte de Europa y del sur de América, que prontamente editará un cd con el sello Elektrón Records (Suecia). En ese cd se incluirá mi obra “Norden Tabolango, el viento sopla”, compuesta especialmente para North South. Todas las obras presentadas en el concierto fueron estrenos mundiales.

2.2.- Concierto 2 / jueves 4 de septiembre: Concierto RedAsla .La Red de Arte Sonoro Latinoamericano reúne a compositores de música electroacústica de toda América. En la ocasión se presentaron obras audiovisuales y acusmáticas de Luiz E. Castelões (Brasil) Otto Castro (Costa Rica) Ricardo de Armas (Argentina) Rodrigo Sigal (México), Alejandro Albornoz (Chile), Bryan Holmes (Chile). Pude también presentar, como miembro de esta Red, mi obra “Sea Monkeys”, dedicada al maestro chileno Juan Amenábar.

2.3.- concierto 3 / miércoles 10 de septiembre: Concierto - Lanzamiento del cd "TTK, 81 micropiezas para saxofón y electroacústica". Cabe destacar que el concierto fue a sala llena, incluso con gente sentada en los pasillos.

2.4.- concierto 4 / jueves 11 de septiembre: Concierto CECh. Concierto de música electroacústica chilena, de compositores miembros de la Comunidad Electroacústica de Chile. En la ocasión se presentó, además de obras de destacados miembros de la Comunidad (Gabriel Brncic, Federico Schumacher, Cecilia García-Gracia, Felipe Otondo, Alejandro Albornoz, Felix Lazo, Bryan Holmes y Marcelo Espíndola), la obra coreográfica resultante del "Taller de Música Electroacústica para Danza" que puede impartir en enero de 2008, en el marco de la escuela de verano que promovió la Escuela de Música de Universidad ARCIS

3.- Entre el 12 de septiembre y el 13 de octubre de 2008, me puse a completa disposición del Colectivo de Arte ”La Vitrina” (al cual pertenezco desde su fundación, mas info en www.danzalavitrina.cl y en danzalavitrina.blogspot.com), pues realizamos una primera gira por Argentina y luego otra por la región de Aysén. Los detalles:

3.1 .- Participación en el Festival de Nuevas Tendencias (Mendoza, Argentina), con la obra “Chacabuco, eslabón en la memoria”. Música de mi autoría (electrónica, 1996). Teatro Independencia, 14 de septiembre.
3.2 .- Participación junto al Colectivo de Arte La Vitrina, del Festival COCOA – Danza Independiente (Buenos Aires, Argentina), con la obra “Carne de Cañón”. Música de mi autoría y en conjuto con el hoy extinto grupo Cangrejo (electróacústica, rock, música latinoamericana, 2003). Centro Cultural Recoleta, 18, 19 y 20 de septiembre.
3.3 .- Talleres de música y de danza en Coyhaique. INJUV, 6, 7, y 8 de octubre.
3.4 .- Función en Puerto Aysén de obra “Carne de Cañón”. Casa de la Cultura, 9 de octubre.
3.5.- Funciones en Coyhaique de obra “Carne de Cañón”. Gimnasio Fiscal, 10 y 11 de octubre.

Ambas obras presentadas en las giras (“Chacabuco, eslabón en la memoria” y “Carne de Cañón”) tienen música de mi autoría, y en particular Carne de Cañón tiene música en vivo, por lo que mi responsabilidad además implica dirigir e interpretar al/en el conjunto musical. Cabe destacar que esta última obra coreográfica incluye mis composiciones “Sigan Ustedes Sabiendo” (guitarra y electroacústica), y “Que Mucho más Temprano” (batería y electroacústica), ambas parte de mi Ciclo Electroacústico "Salvador Allende Gossens".

Como mencionaba arriba, en diciembre de 2008 retomamos el proyecto con nuevos brios. Actualmente se encuentran terminadas casi todas las obras, y grabadas la mitad de ellas. Los diseños preliminares están bastante avanzados. Aca va una muestra :



Y por último un par de fotos, del equipo de músicos con los que tengo el lujo de trabajar. En la primera foto aparecemos, de izquierda a derecha arriba: Mauricio Valdebenito, Exequiel Gómez, Hector Cerda, Mauricio Molina; de izquierda a derecha abajo: Gonzalo Cuadra, yo, y Randall Ledermann (con su bella flauta Dizi en la mano)








Pronto subiré más información...

Sobre este blog y el Ciclo Salvador Allende

Este sitio nace de la necesidad de llevar una bitácora del proceso creativo del ciclo de obras electraoacústicas "Salvador Allende Gossens", de mi autoría (si quieres saber más sobre José Miguel Candela, visita http://www.candela.scd.cl/, y http://candelajm.blogspot.com/). La obra (en proceso) no solo será terminada este año (2008), sino que además será grabada y editada en un cd, gracias al apoyo del Fondo de Fomento para la Música Nacional. Para esto, trabajaré con un equipo de intérpretes de lujo : Mauricio Valdebenito (guitarra acústica), Alejandro Ramirez /Mauricio Molina (batería), Randall Ledermann (flautas diversas), Hector Cerda (guitarra eléctrica), Exequiel Gómez (intérprete corporal), y Gonzalo Cuadra (voz). Además, contaré con la indispensable asesoría de Ricardo Vega (programación) y el Netlabel Pueblo Nuevo (Mika Martini).

Mi ciclo electroacústico "Salvador Allende Gossens" lo empecé a componer el año 2003, y se encuentra actualmente en progreso. Es para mi un factor de orgullo el decir que la primera motivación siempre fue extramusical : rendir un homenaje a la señera figura y el legado del ex-presidente de Chile Salvador Allende, a quien admiro profundamente, y cuya inspiración ha permeado prácticamente cada una de las decisiones concernientes a la creación misma del ciclo. Me propuse la idea estética de combinar acervos semánticos y sintácticos provenientes de la música popular (o de tradición oral) y de la música electroacústica; esto tiene directa incidencia, por ejemplo, en el criterio de elección instrumental, pues hasta el momento he ocupado (y seguirá siendo así) aquellos instrumentos que se relacionan de algún modo con el mundo de la música popular, aprovechando además elementos sintáctico-musicales derivados de sus usos habituales. También intento reflejar un camino de “democratización”, al progresar durante las piezas del ciclo, desde el uso de instrumentos creados por el hombre (que requieren de un largo y exhaustivo entrenamiento profesional para su uso) hacia el uso del hombre como instrumento en si mismo. Esto representa para mí un importante desafío personal, pues me invita a cuestionarme sobre el lenguaje musical, su indeterminación, y su revitalización (¿re-creación?) cada vez que ocurre una interpretación y/o audición. ¿La obra existe previamente a su interpretación? ¿Existe en la “re-creación” del intérprete?¿En la “re-creación” del auditor a medida que escucha la obra? ¿En todas estas situaciones?. Sin querer dar respuesta a estas preguntas, éstas despiertan en mi un gran entusiasmo, y en definitiva, me plantean un crecimiento como compositor , y me invitan a continuar un proceso creativo al calor de estas importantes (y profundamente humanas) interrogantes.

Lo electroacústico, por su lado, se sumerge en una búsqueda entre lo radiofónico (por ejemplo, al trabajar con documentos sonoros de la época) y la modificación electrónica de la información instrumental en tiempo real (o la simulación de este proceso). Es en definitiva el instrumento, amplificado y desarrollado en su espectro-morfología sonora, y en actitud de “diálogo inteligente” con él mismo, y con lo radiofónico, que tendrá una fuerte presencia del legado directo de Salvador Allende.

Sumado a las motivaciones precedentes, existe este año (2008) una motivación extraordinaria: conmemorar los 100 años del nacimiento de Salvador Allende, terminando durante 2008 esta obra, grabándola y editándola en un cd. Es precisamente en este espíritu que la Fundación Salvador Allende y el Museo de la Solidaridad Internacional Salvador Allende han decidido patrocinarme, apoyando el presente proyecto.

Todas las obras hasta el momento terminadas han sido programadas en diversos conciertos de música electroacústica tanto en Chile como en el extranjero. Además, el coreógrafo chileno Nelson Avilés ha incluido en sus coreografías “Carne de Cañón” (2004) y “Status Quo” (2006) la totalidad del ciclo hasta ahora compuesto. Por último, cabe señalar que diversos organismos han apoyado (CECh- LAIM) y/o becado (Ministerio de Cultura Español) algunas de las obras hasta ahora compuestas, para su realización en importantes estudios de música electroacústica en el extranjero (Laboratorio de Investigación y Producción Musicales LIPM – Buenos Aires, Argentina, y Laboratorio de Informática y Electrónica Musical LIEM - Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España).

La obra entera (en proceso) es así:

1.- Sigan Uds. sabiendo (guitarra y electroacústica) – 06:42

2.- Que mucho mas temprano (batería y electroacústica) - 05:13

3.- Que tarde (cualquier tipo de flauta y electroacústica) – indet.

4.- De nuevo abrirán (bajo eléctrico “fretless” y electroacústica) – 06:50

5.- Las grandes alamedas (guitarra eléctrica y electroacústica) – en progreso

6.- Por donde pase (intérprete corporal y electroacústica) – en progreso

7.- El hombre libre (voz y electroacústica) - – en progreso

8.- Para construir una sociedad mejor (programa de ordenador) – en progreso

Micro-ciclo Un Camino Nuevo (8 canales, realizado en el LIPM, BsAs., Argentina):

1.- “Nosotros estamos serenos y tranquilos” – 01:19

2.- “Haremos posible la gran tarea” – 01:19

3.- “Hemos heredado la forma irracional” – 01:19

4.- "Seremos lo suficientemente fuertes” – 01:19

Pronto ampliaré esta sección con notas específicas de cada una de las obras del ciclo.